El Festival Danza en el Camino nace en el encuentro entre patrimonio y creación contemporánea. Un proyecto internacional que invita a la danza a dialogar con uno de los itinerarios culturales más importantes del mundo: el Camino de Santiago.
Desde su origen, Danza en el Camino surge como un espacio de encuentro y diálogo entre culturas, utilizando la composición coreográfica como herramienta para reflexionar sobre los valores humanos, sociales y espirituales que encierra la Ruta Jacobea. El viaje, la búsqueda, el encuentro con el otro, la transformación personal, la convivencia o la esperanza son algunos de los temas que inspiran las obras que forman parte de este singular festival.
Cada edición reúne a creadores procedentes de distintos continentes para desarrollar obras inéditas concebidas específicamente para el proyecto. Las coreografías son representadas al aire libre, en plazas, calles y espacios patrimoniales de municipios y ciudades situados a lo largo del Camino de Santiago, convirtiendo el territorio en escenario y acercando la creación contemporánea a miles de espectadores.
Un encargo artístico internacional
Danza en el Camino invita cada año a tres creadores o compañías procedentes de América, Asia y Europa a desarrollar una nueva creación inspirada en el Camino de Santiago. La dirección artística del festival encarga a estos coreógrafos la realización de una obra original creada expresamente para el proyecto. Cada artista aporta así su propia mirada cultural sobre la Ruta Jacobea, permitiendo que el Camino sea reinterpretado desde sensibilidades, tradiciones y experiencias procedentes de diferentes partes del mundo.
Este diálogo intercultural constituye una de las señas de identidad del festival. Un creador asiático, otro americano y otro europeo observan un mismo territorio y una misma historia desde perspectivas distintas, enriqueciendo la comprensión del Camino y convirtiéndolo en un espacio de encuentro entre pueblos y culturas.
Ven y vive la creación
Te invitamos a ser testigo de cómo la danza se reinventa en un programa donde la creación coreográfica y los valores de la Ruta Jacobea se unen para crear un festival único en su concepción artística. No te pierdas la oportunidad de ver la evolución de la danza en una de las rutas más emblemáticas del mundo.
18 JORNADAS DE EXHIBICIÓN
Representaciones en municipios de las comunidades autónomas de Aragón, La Rioja, Castilla y León, Galicia y Vizcaya
28.000 EUROS EN CACHÉS Y CONTRATACIONES
Estilo libre
(en espacios urbanos)
RUTA JACOBEA
1 JUL Jaca (Huesca)
20:00 h · Plaza de la Catedral de San Pedro
2 JUL Canfranc (Huesca)
20:00 h · Hotel Canfranc Estación
3 JUL Alfaro (La Rioja)
21:00 h · Plaza de la Colegiata de San Miguel
4 JUL Logroño (La Rioja)
21:00 h · Plaza del Juego de la Oca, junto a la Iglesia de Santiago
5 JUL Navarrete (La Rioja)
21:00 h · Plaza Donantes de Sangre
6 JUL Quintanaortuño (Burgos)
21:00 h · Ermita de San Juan de Ortega
7 JUL Cardeñajimeno (Burgos)
21:00 h · Plaza Mayor
8 JUL Burgos
21:00 h · Escalinata del CAB (Calle de la Subida a Saldaña)
9 JUL Palencia
21:00 h · Plaza de San Francisco
10 JUL Villalcázar de Sirga (Palencia)
21:00 h · Plaza de la Iglesia de Santa María la Blanca
11 JUL Mansilla de las Mulas (León)
20:00 h · Museo de los Pueblos Leoneses
12 JUL La Bañeza (León)
21:00 h · Plaza Mayor, junto a la Iglesia de Santa María
13 JUL León
21:00 h · Plaza de San Marcelo, frente a Casa Botines
14 JUL Bembibre (León)
21:00 h · Plaza Mayor, junto a la Iglesia de San Pedro
15 JUL Ourense
20:30 h · Explanada del Archivo Histórico Provincial de Ourense
16 JUL Portomarín (Lugo)
20:00 h · Plaza de la Iglesia
17 JUL Muxía (A Coruña)
20:00 h · Puerto de Muxía
19 JUL Bilbao (Vizcaya)
13:00 h · Atrio principal del Museo Guggenheim Bilbao.
Las invitaciones para participar en Danza en el Camino surgen directamente del Certamen Internacional de Coreografía Burgos & Nueva York.
Cada año, la organización selecciona a tres coreógrafos entre los participantes de la edición anterior del Certamen. De esta manera, Danza en el Camino se convierte en uno de los reconocimientos más importantes vinculados al concurso internacional y en una oportunidad excepcional para los creadores emergentes.
La selección supone un auténtico encargo profesional. Cada uno de los tres coreógrafos elegidos recibe una aportación inicial de 3.000 euros destinada a la creación de una nueva obra. Esta financiación garantiza al artista el tiempo y los recursos necesarios para investigar, desarrollar y producir una propuesta concebida específicamente para el festival.
Los creadores disponen así de casi un año completo para desarrollar su trabajo antes de iniciar el recorrido por los distintos escenarios del Camino de Santiago.
Pero Danza en el Camino conserva también una parte esencial de su origen: el espíritu de competición y participación ciudadana que caracterizó sus primeras ediciones. Durante el recorrido del festival, las obras son valoradas por el público asistente a las representaciones. Un público muy especial formado por vecinos, peregrinos, visitantes y espectadores que, en muchas ocasiones, no son habituales de las programaciones de danza contemporánea. Este aspecto convierte al festival en una experiencia artística extraordinaria. Los coreógrafos no solo deben construir una obra de calidad; también deben ser capaces de emocionar, sorprender y conectar con personas de diferentes edades, procedencias y sensibilidades.
Al finalizar el recorrido, la valoración del público determina la distribución de las aportaciones complementarias. De este modo, los tres creadores participantes perciben finalmente un total de 7.000 €, 9.000 € o 12.000 €, incluyendo la ayuda inicial de creación.
Este modelo convierte a Danza en el Camino en mucho más que un premio económico. Es una oportunidad para crear con tiempo, desarrollar una obra inédita, recorrer un circuito internacional único y comprobar cómo la danza dialoga con públicos diversos a lo largo de cientos de kilómetros de patrimonio, historia y convivencia.
UN PUENTE ENTRE CONTINENTES
Más allá de la exhibición artística, Danza en el Camino se ha consolidado como una plataforma internacional de intercambio cultural. El festival favorece la convivencia entre artistas de distintas procedencias, genera nuevas relaciones profesionales y promueve el intercambio de ideas, lenguajes y formas de entender la creación coreográfica contemporánea.
Coreógrafos españoles comparten experiencia con creadores de Asia, América y Europa, convirtiendo el Camino de Santiago en un auténtico punto de encuentro para la danza mundial. Un espacio donde nacen colaboraciones, nuevas redes profesionales y proyectos que trascienden las fronteras geográficas. Por todo ello, Danza en el Camino no es únicamente un festival. Es una plataforma de creación, un laboratorio de ideas, un espacio de diálogo intercultural y una oportunidad única para que los artistas proyecten su trabajo a nivel internacional desde uno de los paisajes culturales más emblemáticos de Europa.
Porque la verdadera esencia de Danza en el Camino no consiste únicamente en premiar la excelencia artística. Su objetivo es también acercar la danza a nuevos públicos, despertar emociones en lugares donde la programación escénica no siempre está presente y demostrar que el lenguaje del movimiento puede ser comprendido y disfrutado por cualquier persona. En definitiva, un proyecto que une patrimonio y creación contemporánea para construir puentes entre culturas a través del arte y que convierte el Camino de Santiago en un escenario vivo para la danza del mundo.
COMPROMISO CON EL TERRITORIO
Danza en el Camino no solo dialoga con el patrimonio cultural; también lo hace con el patrimonio natural. Por ello, el festival desarrolla sus actividades utilizando sistemas de sonido e iluminación de última generación alimentados mediante equipos autónomos de bajo impacto ambiental, eliminando la necesidad de cableados, grupos electrógenos y otras infraestructuras invasivas.
Esta apuesta por la innovación permite reducir al máximo la huella ambiental del proyecto y preservar la belleza de los espacios donde se desarrolla. Un modelo de producción respetuoso con el entorno que sitúa a Danza en el Camino entre los festivales de creación contemporánea comprometidos con la sostenibilidad y el cuidado del territorio. Porque proteger el Camino de Santiago también significa cuidar los paisajes, las plazas y los lugares que hacen posible el encuentro entre la danza, el patrimonio y las personas.
Localización
Contacto
DIRECTOR: Alberto Esbébanez
PRODUCCIÓN: Sara Sáiz y Leticia Bernardo
EQUIPO TÉCNICO: Miguel Tena, Alejandra Miñón y Eva Merchán
DANZA EN EL CAMINO: Alfonso Ordóñez
AMBIENTACIÓN MUSICAL: Samuel Peñas
PRESENTADORA: Andrea Santamaría
COMUNICACIÓN: Eduardo Vielba
AUDIOVISUALES: Carlos Herrera
FOTOGRAFÍA: Gerardo Sanz y Ana Yñañez
