Contemporary and urban
dance
THURSDAY JULY 23 | 20:00 hours | Burgos - Teatro Principal
SECOND SEMIFINAL. EIGHT CHOREOGRAPHIES OF CONTEMPORARY AND URBAN DANCE IN COMPETITION. MUSICAL AMBIENCE BY DJ PETIT MORT. HOSTED BY ANDREA SANTAMARÍA
WORKS IN COMPETITION
WHERE SHADOWS BREATHE (REINO UNIDO)
CHOREOGRAPHY: ISOBELLE WEBB
PERFORMERS: CLEMENTINE RUSSELL, DA COSTA, SYDNEY RICHARDS, MAIA FAULKNER, GENEVIEVE WRIGHT, AUTUMN GILDING-HEWITT, ELLA ATKINSON AND FLEUR HEATHERINGTON
MUSIC: FORNDOM AND FORNDOM
Where Shadows Breathe habla del sentido de lo colectivo. De la necesidad de existir junto a los demás y de lo que eso significa cuando estamos solos. ¿Se convierten los otros en un recuerdo? ¿Nos fundimos con ellos? ¿Nos disociamos? ¿Los anhelamos? ¿Los lloramos? ¿O, simplemente, no sentimos nada?
DIVE (ITALIA)
CHOREOGRAPHY AND PERFORMERS: MARIANNA BASSO AND DANIEL TOSSEGHINI. NANOUK
MUSIC: ANDREA CAUDURO
La mayoría de nosotros padecemos el síndrome del pez dorado: permanecemos dentro de nuestra bonita burbuja de cristal, excluimos todo aquello que es diferente y limitamos nuestra percepción del mundo en el que vivimos. Si aumentamos el tamaño del acuario, el pez dorado seguirá creciendo. Por el contrario, si mantenemos al pez en una pecera pequeña, dejará de crecer o morirá.
PUENTES DE LUZ (ESPAÑA)
CHOREOGRAPHY: MARTA REQUEJO AND JESÚS RODRÍGUEZ. TOSKA
PERFORMERS: MINERVA ELIAS,GONZALO FAUNDEZ, CLAUDIA PUJOL ,MARTA REQUEJO, JESÚS RODRÍGUEZ
ALEIX FERNANDEZ, MARTINA GONZALEZ AND RUBEN GARCIA
MUSIC: MAMADOU
Puente de luz transita por las distintas fases del recuerdo desde una mirada abstracta y depurada, donde la forma se reduce a lo esencial y el movimiento se convierte en el principal vehículo narrativo. Tal y como lo hace la mente cuando recordamos con y sin certeza: saltando de una imagen a otra sin una lógica aparente, sin transiciones evidentes ni avisos previos, pero atravesada por destellos de claridad que iluminan fugazmente el recorrido.
STORY OF AN ARTIST (ESPAÑA)
CHOREOGRAPHY: ALBA VALENCIANO LÓPEZ
PERFORMERS: RAMÓN VALLS, RAFA PERETS, LAURA VALENCIANO, MARTINA MARTÍN AND ROBIN ARIZA
MUSIC: DANIEL JOHNSTON
"Story of an artist" explora el mundo de los artistas y su fricción con la sociedad en general. En ciertos momentos el artista se siente feliz, realizado, afortunado y profundamente agradecido. Sin embargo, con demasiada frecuencia se ve rodeado por el peso de la duda, el rechazo y la falta de empatía de la sociedad hacia él.
WITHIN AND BEYOND (JAPÓN)
CHOREOGRAPHY: KOH YOSHITAKE
PERFORMERS: HANNA SZYCHOWICZ, DÁVID JANIK AND KOH YOSHITAKE
MUSIC: AMY WINEHOUSE
Una pieza de estilo caricaturesco que explora la distancia entre lo que creemos ser y lo que realmente somos. Mediante imágenes lúdicas y exageradas, revela el contraste entre la percepción interior y la realidad.
SPEECHLESS (COREA DEL SUR)
COREOGRAFÍA E INTÉRPRETE: HEUNG WON LEE. MH CONTEMPORARY DANCE COMPANY
MUSIC: HYUN JIN BEAK, KIM OKI AND BEK HYUNJIN
Speechless is a solo work that delves into the emotional weight of personal and family collapse. Drawing on the choreographer’s own experiences—including his family’s financial ruin, a childhood shaped by his mother’s depression, and the trauma caused by his father’s stroke in adulthood—the piece explores how grief, silence, and helplessness shape the human spirit.
DADAlove (ALBANIA)
CHOREOGRAPHY: MATEO MIRDITA
PERFORMERS: ASJA MARABOTTI AND MARTINA PIACENTINO
MUSIC: ALESSANDRO CORTINI AND VITTORIO MONTI
“Dada Love” es un dúo interpretado por dos mujeres que culmina en el explosivo final de la virtuosa Csárdás de Vittorio Monti. La coreografía sigue las impetuosas aceleraciones del violín, que alcanzan hasta dieciséis movimientos por octava, impulsando a las bailarinas hacia una partitura física cada vez más frenética y virtuosa. A través de una mirada dadaísta, la obra explora el tema del amor, centrándose en la seducción, el cortejo y la transformación del cuerpo en relación con el otro.
(SWEET LURE) (ESPAÑA)
CHOREOGRAPHY: Luis Tena
PERFORMERS: JOSEPH CALDO, NICOLA PRATO, RINA HAYASHI AND SHAUN PATRICK FERREN
MUSIC: OREN AMBARCHI, CLARK AND MICA LEVI
Esta pieza reflexiona sobre la paradoja de la atracción. Inspirada en el punto de Curie, la temperatura a la que los metales pierden su magnetismo, la coreografía explora las fuerzas invisibles que empujan a los cuerpos a acercarse entre sí. En la búsqueda de un magnetismo idealizado y sobrevalorado, nos convertimos en el señuelo de aquello que anhelamos capturar, solo para descubrir que, al final, somos nosotros quienes quedamos atrapados.
FRIDAY JULY 24 | 20:00 hours | Burgos - Teatro Principal
FINAL GALA OF THE CONTEMPORARY AND URBAN DANCE COMPETITION. ONLY THOSE CHOREOGRAPHIES SELECTED BY THE JURY TO BE ELIGIBLE FOR A PRIZE WILL BE PERFORMED. AWARDS CEREMONY AND GUEST CHOREOGRAPHY. MUSICAL ATMOSPHERE BY DJ PETIT MORT. HOSTED BY ANDREA SANTAMARÍA.
GUEST ARTIST
OBRA CREADA EN EL INTERNATIONAL SUMMER DANCE A CARGO DE MARCAT DANCE
CHOREOGRAPHY: MARIO BERMÚDEZ
PERFORMERS: ALUMNADO DEL INTERNATIONAL SUMMER DANCE
WEDNESDAY JULY 22 | 20:00 hours | Burgos - Teatro Principal
OPENING GALA, GUEST CHOREOGRAPHY AND FIRST SEMIFINAL. EIGHT CONTEMPORARY AND URBAN DANCE CHOREOGRAPHIES IN COMPETITION. MUSICAL AMBIENCE BY DJ PETIT MORT. HOSTED BY ANDREA SANTAMARÍA
GUEST ARTIST
TWENTY-FIVE YEARS (SPAIN)
CIDANZ PRODUCCIONES
CHOREOGRAPHY: SARA SÁIZ
PERFORMERS: SARA SÁIZ AND ALEJANDRA MIÑÓN
MUSIC: MAX RITCHER
They say that the years leave their mark. Our competition carries those marks too, and today it comes of age. This choreography is a tribute to the legacy that endures, to the respect shared across generations, and to the value of standing by those who came before us. Because preserving memory is also a way of preserving the future.
WORKS IN COMPETITION
AUF GEDEIH UND VERDERB (ALEMANIA)
CHOREOGRAPHY: HEISS MINKA
PERFORMERS: MICHELLE MUNOZ
MUSIC: MAURIVE RAVEL, ANGÉLIQUE KIDJO AND TRAVIS LAKE
Humanity's relationship with nature is shaped by the challenges posed by economic greed and climate change, driving the search for solutions that are environmentally sustainable, socially just, and economically viable.
I0V1 (TAIWÁN)
CHOREOGRAPHY: YI-SIAN YOU
PERFORMERS: YI-SIAN YOU, MO CI-SIANG, CHENG TING-YUN, CHEN YU-JIE, CHANG CHIEH-JU AND HUANG TZU-TING
MUSIC: BLAVUS-OHRWERT
DISEÑADO DE ILUMINACIÓN: TEE YOU
0V1 explores how emotions are conveyed in a world increasingly shaped by technology. Messages, data, and code increasingly mediate human communication, filtering and distorting what we feel.
M U G A (ITALIA)
CHOREOGRAPHY: FRANCESCO PAOLINO
PERFORMERS: FRANCESCO PAOLINO AND TOM BLANC
MUSIC: GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR, CRISTOBAL TAPIA DE VEER, SEBASTIAN MEISSNER AND EFRIM MENUCK
Muga is a Japanese philosophical concept that refers to the state of no-self: a condition of emptiness in which the ego dissolves, free from attachment, expectation, and desire. It is not an absence, but a space of possibility—an inner place where one's true nature can emerge in its most authentic form.
MAMÀ (RUSIA)
COREOGRAFÍA E INTÉRPRETE: ILDAR TAGIROV
MUSIC: EZIO BOSSO
Llega un momento en que nuestra madre, la persona más preciada en la tierra, nos deja. Algunos ya
la han perdido, y otros temen perderla. Pero nos damos cuenta demasiado tarde, y presas del pánico, intentamos encontrarla en sueños, en los gestos de quienes pasan, en nuestras expresiones faciales, pero no podemos abrazarla físicamente, así que recurrimos a los recuerdos.
BREATHE WITH ME A MOMENT (ISRAEL)
CHOREOGRAPHY: OR MARIN. OR MARIN DANCE THERTER
PERFORMERS: URI DICKER AND TOMER GIAT
The duet presents intimacy as a shared breath—a moment of profound connection that embraces its many dimensions. The encounter between two bodies, joined through a harmonica by a single, shared breath, produces a note, a sound that gives voice to intimacy itself: closeness, love, and passion.
FALLING (ITALIA)
CHOREOGRAPHY: MARTINA DI GIULIO
INTÉRPRETES: GARANCE VIGNES, DIEGO URDANGARING, Y DAVIDE CESARI
MUSIC: MASSIVE ATTACK, KRISTA MARINA AND A WINGED VICTORY OF THE SULLEN
FALLING unfolds as a trio shaped by desire, gravity, and interruption. The work brings together the multiple meanings of the word falling—to fall, to fall in love, to let go—and translates them into a shared physical language of holding and releasing, descending and rising, losing control and surrendering to it.
WHISPERS OF AN ENDING (ITALIA)
CHOREOGRAPHY: GIOVANNI NAPOLI
PERFORMERS: GIULIA ZORZETE FINARDI AND ALFONSO LOPEZ GONZALEZ
MUSIC: GIUSEPPE VILLAROSA
Whispers of an Ending is an intimate portrait of what remains when a relationship comes to an end: when words no longer find their place, ears stop listening, and bodies dissolve into distant worlds. It is like finding yourself in a foreign land, far from home, where all that remains is the echo of an unfamiliar language—a sound we can barely begin to understand.
NE ME QUITTE PAS (ESPAÑA)
CHOREOGRAPHY: CHECHU CALERO
PERFORMERS: RUBÉN ROJO , DAVID PALACIOS, CHECHU CALERO, ISMAEL ATIENZAR AND JAN GÁLVEZ
MUSIC: JAQUES BREL AND ALBERTO IGLESIAS
NE ME QUITTE PAS explores loneliness and the longing to be desired, clinging to the belief that physical affection can offer salvation, even while feeling empty in the very moment it is received.
Location
Contact
DIRECTOR: Alberto Esbébanez
PRODUCTION: Sara Sáiz and Leticia Bernardo
TECHNICAL TEAM: Miguel Tena, Alejandra Miñón and Eva Merchán
DANCE ON CAMINO DE SANTIAGO CONSULTANT: Alfonso Ordóñez
MUSICAL ATMOSPHERE: Samuel Peñas
HOST: Andrea Santamaría
COMMUNICATION: Eduardo Vielba
AUDIOVISUALS: Carlos Herrera and Alberto Soto
PHOTOGRAPHY: Gerardo Sanz and Ana Yñañez