Danza
Contemporánea
Y urbana
JUEVES 23 DE JULIO | 20:00 horas | Burgos - Teatro Principal
SEGUNDA SEMIFINAL. OCHO COREOGRAFÍAS DE DANZA CONTEMPORÁNEA Y URBANA A CONCURSO. AMBIENTACIÓN MUSICAL A CARGO DE DJ PETITE MORT. PRESENTADO POR ANDREA SANTAMARÍA
OBRAS A CONCURSO
WHERE SHADOWS BREATHE (REINO UNIDO)
COREOGRAFÍA: ISOBELLE WEBB
INTÉRPRETES: CLEMENTINE RUSSELL, DA COSTA, SYDNEY RICHARDS, MAIA FAULKNER, GENEVIEVE WRIGHT, AUTUMN GILDING-HEWITT, ELLA ATKINSON Y FLEUR HEATHERINGTON
MÚSICA: FORNDOM Y FORNDOM
Where Shadows Breathe habla del sentido de lo colectivo. De la necesidad de existir junto a los demás y de lo que eso significa cuando estamos solos. ¿Se convierten los otros en un recuerdo? ¿Nos fundimos con ellos? ¿Nos disociamos? ¿Los anhelamos? ¿Los lloramos? ¿O, simplemente, no sentimos nada?
DIVE (ITALIA)
COREOGRAFÍA E INTÉRPRETES: MARIANNA BASSO Y DANIEL TOSSEGHINI. NANOUK
MÚSICA: ANDREA CAUDURO
La mayoría de nosotros padecemos el síndrome del pez dorado: permanecemos dentro de nuestra bonita burbuja de cristal, excluimos todo aquello que es diferente y limitamos nuestra percepción del mundo en el que vivimos. Si aumentamos el tamaño del acuario, el pez dorado seguirá creciendo. Por el contrario, si mantenemos al pez en una pecera pequeña, dejará de crecer o morirá.
PUENTES DE LUZ (ESPAÑA)
COREOGRAFÍA: MARTA REQUEJO Y JESÚS RODRÍGUEZ. TOSKA
INTÉRPRETES: MINERVA ELIAS,GONZALO FAUNDEZ, CLAUDIA PUJOL ,MARTA REQUEJO, JESÚS RODRÍGUEZ
ALEIX FERNANDEZ, MARTINA GONZALEZ Y RUBEN GARCIA
MÚSICA: MAMADOU
Puente de luz transita por las distintas fases del recuerdo desde una mirada abstracta y depurada, donde la forma se reduce a lo esencial y el movimiento se convierte en el principal vehículo narrativo. Tal y como lo hace la mente cuando recordamos con y sin certeza: saltando de una imagen a otra sin una lógica aparente, sin transiciones evidentes ni avisos previos, pero atravesada por destellos de claridad que iluminan fugazmente el recorrido.
STORY OF AN ARTIST (ESPAÑA)
COREOGRAFÍA: ALBA VALENCIANO LÓPEZ
INTÉRPRETES: RAMÓN VALLS, RAFA PERETS, LAURA VALENCIANO, MARTINA MARTÍN Y ROBIN ARIZA
MÚSICA: DANIEL JOHNSTON
"Story of an artist" explora el mundo de los artistas y su fricción con la sociedad en general. En ciertos momentos el artista se siente feliz, realizado, afortunado y profundamente agradecido. Sin embargo, con demasiada frecuencia se ve rodeado por el peso de la duda, el rechazo y la falta de empatía de la sociedad hacia él.
WITHIN AND BEYOND (JAPÓN)
COREOGRAFÍA: KOH YOSHITAKE
INTÉRPRETES: HANNA SZYCHOWICZ, DÁVID JANIK Y KOH YOSHITAKE
MÚSICA: AMY WINEHOUSE
Una pieza de estilo caricaturesco que explora la distancia entre lo que creemos ser y lo que realmente somos. Mediante imágenes lúdicas y exageradas, revela el contraste entre la percepción interior y la realidad.
SPEECHLESS (COREA DEL SUR)
COREOGRAFÍA E INTÉRPRETE: HEUNG WON LEE. MH CONTEMPORARY DANCE COMPANY
MÚSICA: HYUN JIN BEAK, KIM OKI Y BEK HYUNJIN
Speechless es una pieza en solitario que profundiza en el peso emocional del derrumbe personal y familiar. Basada en las experiencias vitales del coreógrafo —la ruina económica de su familia, una infancia marcada por la depresión de su madre y, ya en la edad adulta, el trauma provocado por el ictus de su padre—, la obra explora cómo el duelo, el silencio y la impotencia moldean el espíritu humano.
DADAlove (ALBANIA)
COREOGRAFÍA: MATEO MIRDITA
INTÉRPRETES: ASJA MARABOTTI Y MARTINA PIACENTINO
MÚSICA: ALESSANDRO CORTINI Y VITTORIO MONTI
“Dada Love” es un dúo interpretado por dos mujeres que culmina en el explosivo final de la virtuosa Csárdás de Vittorio Monti. La coreografía sigue las impetuosas aceleraciones del violín, que alcanzan hasta dieciséis movimientos por octava, impulsando a las bailarinas hacia una partitura física cada vez más frenética y virtuosa. A través de una mirada dadaísta, la obra explora el tema del amor, centrándose en la seducción, el cortejo y la transformación del cuerpo en relación con el otro.
(SWEET LURE) (ESPAÑA)
COREOGRAFÍA: Luis Tena
INTÉRPRETES: JOSEPH CALDO, NICOLA PRATO, RINA HAYASHI Y SHAUN PATRICK FERREN
MÚSICA: OREN AMBARCHI, CLARK Y MICA LEVI
Esta pieza reflexiona sobre la paradoja de la atracción. Inspirada en el punto de Curie, la temperatura a la que los metales pierden su magnetismo, la coreografía explora las fuerzas invisibles que empujan a los cuerpos a acercarse entre sí. En la búsqueda de un magnetismo idealizado y sobrevalorado, nos convertimos en el señuelo de aquello que anhelamos capturar, solo para descubrir que, al final, somos nosotros quienes quedamos atrapados.
VIERNES 24 DE JULIO | 20:00 horas | Burgos - Teatro Principal
GALA FINAL DE LA COMPETICIÓN DE DANZA CONTEMPORÁNEA Y URBANA. EN ELLA, SE REPRESENTARÁN EXCLUSIVAMENTE AQUELLAS COREOGRAFÍAS SELECCIONADAS POR EL JURADO PARA OPTAR A PREMIO. ENTREGA DE PREMIOS Y COREOGRAFÍA INVITADA. AMBIENTACIÓN MUSICAL A CARGO DE DJ PETITE MORT. PRESENTADO POR ANDREA SANTAMARÍA
ARTISTA INVITADO
OBRA CREADA EN EL INTERNATIONAL SUMMER DANCE A CARGO DE MARCAT DANCE
COREOGRAFÍA: MARIO BERMÚDEZ
INTÉRPRETES: ALUMNADO DEL INTERNATIONAL SUMMER DANCE
MIÉRCOLES 22 DE JULIO | 20:00 horas | Burgos - Teatro Principal
GALA DE APERTURA, COREOGRAFÍA INVITADA Y PRIMERA SEMIFINAL. OCHO COREOGRAFÍAS DE DANZA CONTEMPORÁNEA Y URBANA A CONCURSO. AMBIENTACIÓN MUSICAL A CARGO DE DJ PETITE MORT. PRESENTADO POR ANDREA SANTAMARÍA
ARTISTA INVITADO
VEINTICINCO AÑOS (ESPAÑA)
CIDANZ PRODUCCIONES
COREOGRAFÍA: SARA SÁIZ
INTÉRPRETES: SARA SÁIZ Y ALEJANDRA MIÑÓN
MÚSICA: MAX RITCHER
Dicen que los años dejan huellas. Nuestro certamen también las lleva consigo, y hoy se hace mayor. Esta coreografía es un homenaje al legado que permanece, al respeto entre generaciones y al valor de acompañar a quienes nos precedieron. Porque cuidar la memoria es, también, cuidar el futuro.
OBRAS A CONCURSO
AUF GEDEIH UND VERDERB (ALEMANIA)
COREOGRAFÍA: HEISS MINKA
INTÉRPRETES: MICHELLE MUNOZ
MÚSICA: MAURIVE RAVEL, ANGÉLIQUE KIDJO Y TRAVIS LAKE
La relación de la humanidad con la naturaleza está marcada por los desafíos derivados de la codicia económica y el cambio climático, lo que impulsa la búsqueda de soluciones medioambientalmente sostenibles, socialmente justas y económicamente viables.
I0V1 (TAIWÁN)
COREOGRAFÍA: YI-SIAN YOU
INTÉRPRETES: YI-SIAN YOU, MO CI-SIANG, CHENG TING-YUN, CHEN YU-JIE, CHANG CHIEH-JU Y HUANG TZU-TING
MÚSICA: BLAVUS-OHRWERT
DISEÑADO DE ILUMINACIÓN: TEE YOU
0V1 investiga cómo se transmiten las emociones en un mundo condicionado por la tecnología. Los mensajes, los datos y los códigos median cada vez más en la comunicación humana, filtrando y distorsionando aquello que sentimos.
M U G A (ITALIA)
COREOGRAFÍA: FRANCESCO PAOLINO
INTÉRPRETES: FRANCESCO PAOLINO Y TOM BLANC
MÚSICA: GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR, CRISTOBAL TAPIA DE VEER, SEBASTIAN MEISSNER Y EFRIM MENUCK
Muga es un término de la filosofía japonesa que hace referencia al estado de no-yo: una condición de vacío en la que el ego se disuelve, liberándose de apegos, expectativas y deseos. No se trata de una ausencia, sino de un espacio de posibilidades, un lugar interior donde el ser puede manifestarse en su forma más auténtica.
MAMÀ (RUSIA)
COREOGRAFÍA E INTÉRPRETE: ILDAR TAGIROV
MÚSICA: EZIO BOSSO
Llega un momento en que nuestra madre, la persona más preciada en la tierra, nos deja. Algunos ya
la han perdido, y otros temen perderla. Pero nos damos cuenta demasiado tarde, y presas del pánico, intentamos encontrarla en sueños, en los gestos de quienes pasan, en nuestras expresiones faciales, pero no podemos abrazarla físicamente, así que recurrimos a los recuerdos.
BREATHE WITH ME A MOMENT (ISRAEL)
COREOGRAFÍA: OR MARIN. OR MARIN DANCE THERTER
INTÉRPRETES: URI DICKER Y TOMER GIAT
El dúo plantea la intimidad como una respiración compartida, un momento de conexión profunda que engloba los diferentes matices de la intimidad. El encuentro de dos cuerpos, unidos por una respiración compartida a través de una armónica, produce una nota, un sonido, que da voz al concepto de intimidad: a la cercanía, al amor y a la pasión.
FALLING (ITALIA)
COREOGRAFÍA: MARTINA DI GIULIO
INTÉRPRETES: GARANCE VIGNES, DIEGO URDANGARING Y DAVIDE CESARI
MÚSICA: MASSIVE ATTACK, KRISTA MARINA Y A WINGED VICTORY OF THE SULLEN
FALLING se desarrolla como un trío modelado por el deseo, la gravedad y la interrupción. La obra reúne los múltiples significados contenidos en la palabra *falling* —caer, enamorarse, dejarse llevar— y los traduce a un lenguaje físico compartido: sostener y soltar, descender y elevarse, perder el control y rendirse a él.
WHISPERS OF AN ENDING (ITALIA)
COREOGRAFÍA: GIOVANNI NAPOLI
INTÉRPRETES: GIULIA ZORZETE FINARDI Y ALFONSO LOPEZ GONZALEZ
MÚSICA: GIUSEPPE VILLAROSA
Whispers of an Ending es un retrato íntimo de lo que permanece cuando una relación llega a su fin: cuando las palabras ya no encuentran su lugar, los oídos dejan de escuchar y los cuerpos se disuelven en mundos distantes. Es como encontrarse en una tierra extranjera, lejos del hogar, donde lo único que queda es el eco de una lengua desconocida, un sonido que apenas alcanzamos a comprender.
NE ME QUITTE PAS (ESPAÑA)
COREOGRAFÍA: CHECHU CALERO
INTÉRPRETES: RUBÉN ROJO , DAVID PALACIOS, CHECHU CALERO, ISMAEL ATIENZAR Y JAN GÁLVEZ
MÚSICA: JAQUES BREL Y ALBERTO IGLESIAS
NE ME QUITTE PAS, habla de la soledad, de la necesidad de ser deseado, pensando que el afecto físico es aquello que puede salvarte, aun sintiéndote vacío incluso en ese mismo instante.
Localización
Contacto
DIRECTOR: Alberto Esbébanez
PRODUCCIÓN: Sara Sáiz y Leticia Bernardo
EQUIPO TÉCNICO: Miguel Tena, Alejandra Miñón y Eva Merchán
DANZA EN EL CAMINO: Alfonso Ordóñez
AMBIENTACIÓN MUSICAL: Samuel Peñas
PRESENTADORA: Andrea Santamaría
COMUNICACIÓN: Eduardo Vielba
AUDIOVISUALES: Carlos Herrera y Alberto Soto
FOTOGRAFÍA: Gerardo Sanz y Ana Yñañez